Da sempre l'arte fatica a trovare una sua dimensione nella scuola e anche nella società italiana. In ambito scolastico viene considerata, infatti, materia minore oppure ridotta a pretesto per organizzare la classica gita di fine anno scolastico a Firenze o Roma. Al di fuori della scuola le cose non vanno meglio tra tagli a musei e soprintendenze e l’idea diffusa che con la cultura non si mangia, come sosteneva un ministro di qualche governo fa. È superfluo dire quanto questa disattenzione per il mondo dell’arte sia dannosa non solo per i più giovani ma per tutti noi. Il patrimonio artistico, infatti, è il nostro passato, rende più bello e vivibile il nostro presente e potrebbe aiutare noi italiani a costruirci un futuro migliore se solo fossimo più consci del valore di quello che ci circonda. Ad acquisire maggiore consapevolezza del tesoro di cui possiamo disporre ci aiuta un volume come Il racconto della pittura italiana (Hoepli, 2020, pp. 392). A scriverlo è stato lo storico dell'arte Stefano Zuffi che ha scelto un approccio narrativo e coinvolgente, un approccio da vero e proprio racconto come ci conferma: "Il libro nasce proprio con l'idea di puntare sulla narrazione. Sono, infatti, convinto che proprio il racconto possa essere il filo d’Arianna ideale per muoverci da un artista all’altro, da un periodo all’altro in maniera direi gradevole, anzi rilassata. Il mio libro è quindi un percorso narrativo che faccia apprezzare il piacere della pittura e che ci aiuti a conoscere non solo opere e artisti, ma anche il lato umano di quelli che sono stati spesso proposti come 'geni' inarrivabili, e sono invece persone reali, piene di gioie e preoccupazioni".
In Italia è difficile parlare di arte al grande pubblico?
"Perché l'arte può migliorare la vita, soprattutto se si ha il privilegio di vivere in una nazione come l'Italia".
